re: 柴可夫斯基小提琴協奏曲

Heifetz的柴可夫斯基小提琴協奏曲，不是第一次聽，之前在youtube上看過，但這次是拿到ＣＤ，算是第一次仔細一點聽－－還滿讓我感到些許的哭笑不得：

他大概算是我聽過的小提琴演奏家裡面最能夠在極高速的節拍下還真的可以說是完美地保持著音色的穩定與質量的，然後同時又擁有先前網誌（ http://ts-ma.blogspot.com/2011/01/blog-post.html ）中提過的，俄國人的那種張力與韓國人的大眾性柔和。

不過在具備這些幾近極致的條件的情況下，曲子中卻會出現一些有點跌破人眼鏡的表現方式。例如在緩和的節拍下音色反而比起快速的時候要鬆動了，或是在適合展現張力的時候卻平淡地帶過。

當然可以說這就是不同演奏家的個人特色，不過其實我也不是在堅持這樣可惜了他才能的己見或因為如此而不喜歡他，反而是因為聽到這首曲子而由衷地覺得深深感受到他的隨性與從容。
那是一種心態上的平淡，不傲慢於展現，也不淪於草率－－爐火純青後希望與大眾平心分享的坦率，大概就是所謂的大師風範吧。就跟王老師偶爾就會提到的比賽、表演就是平心上，就像練習一樣自然從容的演武－－真的很相近的感覺。
那是一種令人感到無比舒暢的平淡。

ps.
如此一來我已經有五個版本的柴可夫斯基小提琴協奏曲了。

問

為什麼走半月步？

三疊

前年大專盃前報名時，

常駐在說要確定一下他的套路名稱是就叫三疊拳還是有叫三疊仔什麼的。


好以上不管，

剛剛看了一下幾個金鷹拳影片，

除了發現文大和清水高中（賴義中說的，應該是吧？）等甲組，

還有一個新唐人大賽的（也是甲組身段）打的，

都跟阿秀在去年菁英盃表演的幾乎是一模一樣，

只有小些地方不同（不知是略做修飾還是套路就真的不同），

看到三蝶頭時我下巴掉到地上了……。


整個動作順序根本就跟三疊拳幾乎一樣耶，

除了起收式和結構本身的不同、金鷹跟太祖互相多或少了幾個動作之外，

實在太像太像了。


改天一定要好好了解一下，太祖、金鷹、五祖的關係，

還有三疊拳跟三蝶頭的關係。

柴可夫斯基小提琴協奏曲

現在總共有四個版本，按照取得（也是聽過）的順序的話，

鄭京和、David Oistrakh、Leonid Kogan、張莎拉。


在美國的時候只有鄭京和的版本，

不過那時就非常被帶入這首，

不知道是曲子中或是演奏者的某種神祕力量或是純粹我自己聽得太認真哇哈。

所以我就愛上這首了。


兩個多月前搜到爸的David Oistrakh版本，

真的還滿被他的張力震撼的。


然後其實在弄到這個版本前就已經買了Kogan的版本，

只是當時就在計畫要送553一張，

還在淘寶網看到一些不錯的東西，想說都弄到手再來決定送哪張、其他來自己聽個爽。

拖了很久，最後也沒在淘寶網買，好像是因為一些經濟考量，

加上發現台灣拍賣網站也有自己的那個版本，於是就很應付的再買了一次跟自己一樣的那張XD

然後就把自己那張拆來聽了。

前幾次聽都沒有收受到553說的那種讓她感動落淚的感覺，

不過後來過了一陣子再聽，

除了發現俄國人的音色上好像都比較有張力，

也大致上有抓到一點他的琴聲中動人的地方。


目前最後聽過的版本是張莎拉（本名是叫張永主還張永宙呀？），

第一次在夜深人靜的時候聽就迷上了，

樸實的音色中潛藏著一種令人放鬆、舒服的元素。

跟前三個版本做一下比較，

大致上就是感覺韓國人拉的比較樸實，張力沒俄國人那麼大，

不過節奏和音色處理上還是有吸引人的地方。


我現在邊打這篇邊在聽很久沒聽了的Oistrakh版本，

這片的錄音品質真的是屌的不像話，（是現場錄音，還有咳嗽聲跟鼓掌聲XD）

沒戴耳機都還可以聽到小提琴和樂團中的許多細節；

還是其實屌的是我的電腦喇叭XD？

順便回味與比較一下兩位俄國人，

Oistrakh是有一股Kogan比較少了的溫柔舒適感（但這舒適感又和張莎拉的不一樣），

不過Kogan還是有一種我難以形容的Oistrakh沒有的特色……

勉強要說的話我只想得到553用過的「誠實」吧。


順帶一提，

Kogan那片錄音上有一個小小的輸去的地方，

就是小提琴主奏被放得太大，然後樂團都被罩在一層霧中。

所以，第一樂章最嗨的那個地方（就是55-1說的「黑羽毛」的那裡），

在這片就沒辦法隨著很棒的小提琴主奏把情緒在那兒拉到最高點……。


PS.
話說我後來再開始「打」網誌開始好多文章都是在講音樂，

但是好像鄭羽彤對這個大概也不太有興趣，

這樣都不太會有什麼機會回覆文章……

唉呀呀，難得網誌有個追蹤者的說，對她真有點不好意思呢。